杨威利(左)和赖水清
从2010年开始,杨威利就频繁往返台北和厦门,这位在台湾电视圈摸爬滚打三四十年的制作人,以自己丰富的统筹、执行制作经验,淘金大陆市场新蓝海。“在大陆电视圈,很多电视台有自己响亮的产品,福建的人文有值得发展的东西,还是可以做出品牌来的。”日前,杨威利在接受导报记者采访时表示,他与多位台湾知名导演和制作人,如孙树培(《还珠格格》第一、第二部导演)、赖水清(《倚天屠龙记(苏有朋版)》、《鹿鼎记(韩栋版)》导演)和赖勋彪(《龙兄虎弟》、《天天开心》制作人)都是相交多年的好友,大家对厦门的拍摄环境赞不绝口,“只要挠到痒处,肯定会中的”。
“狗血”类戏剧很吃香
威利,是杨威利20多年前参与台湾第一部警匪电视剧《天眼》中的刑警角色名,名字就这样叫开了。其实在《天眼》中,杨威利主要负责剧组统筹、警力支援和拍摄,上阵演戏算是无心插柳。“《天眼》这部电视剧,对很多台湾上世纪六十、七十、八十年代出生的人来说,可以说是无人不知、无人不晓。”杨威利告诉导报记者,《天眼》第一期从1979年6月开播,一直持续到1984年7月,为“类戏剧”,由于收视率惊人,1989年3月到1997年8月播出的第二期,为纯粹的戏剧,前后共647集,陪伴很多人的青春岁月。
杨威利介绍,所谓“类戏剧”,就是将真实社会案件,通过戏剧的方式呈现给观众,除了娱乐功能之外,还有警示作用。由于触碰到伦理、亲情,戏剧冲突又大,用现在的话说“很狗血”,在当时相当吃香。
“情”、“爱”两字最动人
“电视剧也好,娱乐节目、谈话节目也罢,要激出火花才是好戏。”杨威利指出,制作一个节目,没有好的编剧就不行。美剧的精髓正在于剧本,金庸先生的作品屡次被翻拍,也是因为“底子好”。
由赖水清执导的《鹿鼎记》正在卫视热播。赖水清拍过很多金庸的作品,近的如《鹿鼎记》,远的如《天龙八部》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》等等,之所以能打动观众的心,杨威利一语中的——全在于“情”、“爱”这两个元素。“古今中外所有的戏剧无情不行。”杨威利指出,说到情,当然不只是单一的男女之情,“所谓人间有情,父母之情、兄弟之情、朋友之情,都是刻骨铭心的”。
由此延伸到电视节目制作,杨威利认为,电视节目需要被观众认同才有品牌,而获得观众认同就要聚焦、贴近观众生活,满足观众精神、娱乐、资讯、知识,甚至于关心社会、关心民众生活,不间断地创造议题经营观众关系。
[责任编辑:杨永青]