从小众到大众的戏剧行业 一票难求背后还需什么？

　　中新网客户端北京3月27日电(袁秀月)很长时间，戏剧都与“小众”这个词脱不开关系。然而近两年，在年轻群体中，看戏逐渐成为一项时髦的活动，“一票难求”的戏剧越来越多。3月27日也是第56个世界戏剧日。戏剧行业有什么新变化？它又为何历久弥新？

　　常演常新

　　1961年3月27日，国际戏剧协会正式创立世界戏剧日，意在引起世界人民对戏剧艺术的重视。每年的今天，世界各地的剧院都会举办活动以示纪念，国际剧协还会邀请一位戏剧界人士来撰写致辞。

　　“戏剧拥有如此旺盛的生命力，颠覆时空限制，当代的作品被过去数百年的剧场成就滋养，即使是最经典的作品也在与时俱进，每次排演都常演常新。”去年，法国著名女演员伊莎贝尔·于佩尔曾在世界戏剧日的致辞中写道。

　　戏剧总在焕发新生，在中国同样如此。近年来，戏剧市场稳中有升。拿北京来说，据北京市文化局、北京市演出行业协会公布数据，2017年，北京市演出票房达17.17亿元，观众人数达1075.8万人次，皆创历史新高。

　　其中，戏剧演出占总演出场次的49.2%，吸引观众约467.4万人次。话剧、儿童剧最为活跃，传统戏曲与新媒体结合，观众人数也有所增长。

　　小唯是一个资深的戏剧迷，因为喜欢戏剧，还在两年前创立了一个名为“1排1座”的戏剧微博，专门搜集戏剧资讯。她坦言，近几年，戏剧行业在发展，“国内的中文音乐剧(包括原创和汉化剧)在数量上有了井喷式的增长，一个月有四、五部新作品登场已经不是稀奇事了”。

　　去年一年，小唯就看了50多场戏，其中，话剧居多，然后是音乐剧，她最喜欢的是瑞典皇家戏剧院的话剧《命运之影》。

　　“现在很多剧目的上座率都很可观，年初的法语摇滚音乐剧《摇滚莫扎特》更是盛况，我身边从未进过剧院的朋友们都去看了这部。更有人从外地请假来，24场全勤。”有着四五年看戏经验的李羡称，能够感觉到，现在看戏的人越来越多了。

　　2017年，她看了15部18场戏，其中，音乐剧较多，国外剧目占较大比重，不过她表示，今年会把重心放在话剧上。

　　越来越多人爱上戏剧

　　近年来，爆款话剧频频出现，《窝头会馆》《喜剧的忧伤》《断金》等引发观剧热潮，“一票难求”、“半夜排队买票”等新闻更是见诸报端。

　　2017年是中国话剧诞生110周年，各个剧院纷纷推出纪念活动。国家话剧院举办“中国原创话剧邀请展”，推出了31部原创作品，如《北京法源寺》《人民的名义》《茶馆》等。此外，《断金》《窝头会馆》《关汉卿》《戏台》《李白》等也在上演时出现“一票难求”的情况，《酗酒者莫非》《惊梦》等跨文化作品也受到观众欢迎。

　　“去年印象最深刻的就是《酗酒者莫非》，这是部‘小火慢炖’的作品，时长就有五个小时。”李羡称这部戏“广阔又平实”，表演、剧本、多媒体几大部分都很优秀，尤其第三幕，最见名导手笔。

　　几年前，李羡被朋友带去看话剧《最后14堂星期二的课》，这部由金士杰和卜学亮主演的话剧让她哭了好久。她说，这种借着他人故事来反观自己人生的体验带给了她很大震动，再加上上海的剧目多，戏剧环境也比较好，因此就成为了剧场的常客。

　　李羡学的国际经济与贸易，跟戏剧没有丝毫关系，但却因为爱好将很多业余时间都花在了看戏上。她坦言，剧票在自己的支出中占了很大一部分，只要碰到喜欢的演员和剧目都会多刷以表支持。在李羡看来，戏剧的门槛并没有很高，很多人听到感兴趣的IP或抓耳的音乐都会去看。

　　“戏剧演出的观众呈现出了明显的增长态势”，小唯也表示，她还发现了一个有意思的现象，那就是在一个个细分的兴趣圈中，剧场的观众群是互相交叠重合的，大家经常会在各个剧场遇见彼此。

　　“话剧在不少人看来算是高雅艺术，比较小众，但在市场反应上这么火爆，可以真切感受到，现在人们对文化、对精神世界的追求是非常强烈的。”3月17日，北京人艺院长任鸣在接受媒体采访时曾表示，人艺现在的票房非常好，这么多观众来看，他们也很受鼓舞。

　　戏剧的魅力

　　“剧场的绝对魅力，在于它的现场性。它的浪漫在于，它是生命短暂与无常的缩影。”这是戏剧导演赖声川写在“上剧场”外墙上的一段话，也是李羡的心声。

　　她直言，戏剧可以让她在两三个小时内见识别人的人生和无数种可能性。“有时候，在日后的某一个场景中突然回忆起所看过的剧目，这是在别处，或者自己的人生中所体会不到的。”

　　李志英也有类似的感受，2015年她才接触到戏剧，此后便一发不可收拾。她坦言，自己在剧场里能学到的东西是课堂里不会有的，“它带给我了视听两方面享受，我可以在脚下这片土地去领会世界各地的文化与历史”。

　　“我的工作和戏剧没有关系，充满了文档、表格、邮件和数字，没有台词，没有音乐。会经历起起伏伏，会逢凶化吉，生活偶尔会给人几许戏剧感。”小唯说，对她来讲，看戏意味着对生活暂时的逃避，剧场是她的世外桃源。

　　戏剧为何还能吸引这么多人，伊莎贝尔·于佩尔在世界戏剧日致辞中也谈到，“戏剧总是在灰烬中重生，剥离曾经的老套规则而根据时代发展添加新奇的形式，这就是戏剧依然保持活力的原因”。

　　不过，对于国内戏剧而言，虽说演出场次和观众规模都有较大提升，但要达到繁荣，还需要更多积累。赖声川就曾直言，虽然有更多人加入戏剧工作，但仍旧没有增加更多精彩的作品。

　　李羡也表示，这两年国内作品呈井喷之态，也不乏相对成熟的作品，但距离经典剧目仍存在不小的差异，“方向是好的，希望不久之后就能有追平乃至赶超的原创剧目出现”。

　　去年世界戏剧日时，小唯曾做过一个“各剧场视角征集”的活动，收到了不少人投稿，效果还不错。作为一个戏剧博主，她说，接下来会尝试一些戏剧业内外的沟通交流，让更多的人了解戏剧，爱上戏剧。(完)