歌仔戏的魅力

　　一个具有百年历史的传统剧种，舞美设计现代感十足，灯光、声效、舞台等特技的运用丝毫不亚于一场大型流行音乐会；一场再寻常不过的户外演出，居然能吸引10万名观众看戏，而且观众纪录至今无人能破。很能让人相信，台湾传统歌仔戏有如此巨大魅力。

　　一个家族与一个戏种

　　10月17日，在台湾享有盛名的歌仔戏表演团体、具有近80年历史的“明华园戏剧总团”团长陈胜福带着他的家族成员，也是《剑神吕洞宾》的主要演员孙翠凤、郑雅升、陈子豪等亮相杭州，并现场表演了一段《吕洞宾勇斗神兽》的精彩片段，让人见识了源自台湾最本土的戏剧艺术魅力。

　　在台湾有一个说法：台湾2300万人口中，至少有1200万人知道明华园，其中至少有600万人看过明华园的演出。虽然歌仔戏只有100年历史，却拥趸者甚多。明华园，是台湾歌仔戏的一块金字招牌。

　　据陈福胜介绍，明华园成立之初，总共只有20多人，90%是家族成员，很像以前的“夫妻店”。当时每个乡镇都有一个专演歌仔戏的固定场所，演出团体有900多个。不过随着时代发展，台湾歌仔戏演出团现在只剩下100个左右，但影响比以前更大。明华园总团现在每年演出120场，下设8个分团每团每年演出250场左右，还有4个副团每年的演出场次都保持在200场以上。

　　台湾明华园成立于1929年，走过78年的岁月，保持三代传承七十年不衰，不仅见证了歌仔戏的传承和创新，并在传统歌仔戏表演艺术道路上不断努力，为这一古老的剧种注入活水。

　　精心改进传统歌仔戏的单调格式，使之充满乡土的亲切感和神话的传奇感，还把现代剧场、实验剧场及电影分场的节奏融合进来。明华园以其专业的戏剧制作和光鲜夺目的舞台演出，不仅第一个将歌仔戏推向国际舞台，还成功培育出一批享誉台湾地区的歌仔戏明星。

　　从当初900多个班子中生存了78年，而且生存得很光鲜，一定是有理由的。数十年来，这个以戏台为家的大家庭，自1929年创立迄今，它历经了歌仔戏从蓬勃、鼎盛、以至中落、转变的过程，也曾在社会不断的变迁和时代的滚滚潮流中载浮载沉。然而，它始终如金石般难掩其耀人的光芒，不但通过了时代的考验，更在广阔的大舞台上塑造出属于自我的风格。

　　团长是丈夫，当家小生是妻子，当家花旦是弟媳，女儿是未来花旦……一家人一个剧团一个戏种。而明华园台柱孙翠凤，正是团长陈胜福的妻子。

　　孙翠凤是个女小生，与我们熟悉的越剧一样，歌仔戏也是由漂亮女子来反串小生的，而且，通常这反串的女子，会是台上最靓的角。在台湾，孙翠凤绝对是个明星，代言汽车、手机、食品等广告，同时她也是票房的保证。除此之外，她还是一个奇迹，24岁嫁入明华园当媳妇起才开始学戏，短短十几年从跑龙套到丫鬟到花旦再到小生，最终成为第一台柱。

　　现在的明华园，不再强调家族，而是秉着“谁有功夫谁上台”的原则，广招戏剧人才。正因如此，陈家的两位媳妇孙翠凤和郑雅升就凭借真本事，在歌仔戏舞台上占据了一席之地。

　　由于家族合作与团队精神的发挥，明华园除了在表演上专注于戏剧的创作、表现的创新与自我风格的塑造之外，更积极拓展歌仔戏表演的领域。在时代潮流和岁月无情的冲击中，明华园将歌仔戏带入一个前所未有的境地，歌仔戏的版图横跨外台与国家艺术殿堂，更在国际舞台展现耀眼光芒—日本著名演艺经纪公司的主动积极邀请、法国第一大报《费加洛报》“中国的另一个声音”的美誉、NHK等国际媒体的专访……多年来的努力，明华园终于为自己、为传统戏曲艺术的环境开创出前所未有的新契机。

[责任编辑：李徽]